评余秀华新诗《或许不关于爱情的》

显示全部楼层 · 2020-9-9 22:19:35

马上注册，结交更多好友，享用更多功能，让你轻松阅读。

您需要登录才可以下载或查看，没有账号？立即注册

x

本帖最后由华灵于 2020-9-10 15:08 编辑

原诗：

或许不关于爱情的
余秀华

来，封我为荡妇吧，不然对不起这春风浩荡里的遇见
我的野鸽子，你衔来桃花衔来杏花衔来炮弹
我备了酒备了背叛背了不死不归的决心
能让我在你身上找死吗？你的身体还如此干净
没有一口水晶棺材
我们有共同的情人：虚无，流逝，午夜里的红狐狸
我们雌雄同体，你有时候用女人的身体摩擦我
我偶尔用男人的狂妄摁倒你
这样的游戏只限于你我之间，不太好玩
走吧，我们去后山大干一场，把一个春天的花朵
都羞掉
至于前世我的逃脱我深表歉意
漏出了你的网，到现在我还是咸鱼一条
你不来翻动我，我就装死给这个春天看
你喜欢麦子，稻子,月光这些能养活人的东西
我不过贪喝了稗子酿的酒
就被你贬到这一轮的人世，这陌生的窑子里

解析：
按笔者惯例，本诗可分为三段来读。

第一段:“ 来，封我为荡妇吧，不然对不起这春风浩荡里的遇见”。一开场，作者即对自己的情欲毫不遮掩,大胆而泼辣地裸露。在中国文化史中“荡妇”一词，往往指性欲大于爱欲的女人。“春风浩荡里的遇见”,在这里有双重含义，即是暗示作者正值如狼似虎的激情年华,又似指社会环境的宽容，妇女解放运动,让女人有了更多的选择。“我的野鸽子，你衔来桃花衔来杏花衔来炮弹/我备了酒备了背叛背了不死不归的决心”。这里，作者设想一种冲动的遇见，”既然称呼为“野鸽子”，所以并不特定谁，而是一种敞开的等待。“桃花杏花和炮弹”对应下面的“酒背叛和不死不归”，说明作者期望浪漫更无惧毁灭。“能让我在你身上找死吗？你的身体还如此干净/没有一口水晶棺材”。作者在前面疯狂表态后，又为所爱的人感到内疚和惋惜，怕他爱得没有自己坚决，怕他沾染自己身上污垢……这种矛盾心理深刻剖画出一个欲望中的女人内心的纠结与彷徨，叩心击髓。

第二段：“我们有共同的情人：虚无，流逝，午夜里的红狐狸。”“虚无，流逝”代表一种颓废心理，“午夜的红狐狸”则代表着一种妖冶与媚惑。“我们雌雄同体，你有时候用女人的身体摩擦我/我偶尔用男人的狂妄摁倒你”。作为饮食男女，作者的描绘其实并不稀奇，男人也有温情似水，女人也有粗暴干裂的时候[即男人会有女人的一面，女人也会有男人的一面]尤其在床第之欢的时候，你是不是也会说出“我也想尝试一下做女人[男人]的滋味，人类这种想换角色的新鲜感无可厚非，也是诗中“雌雄同体”的由来。“这样的游戏只限于你我之间，不太好玩/走吧，我们去后山大干一场，把一个春天的花朵/都羞掉”。作者情欲四溅，已经不满足于室内体验，向往更大的放开。[当然，你若把它看做是作者面对世俗指责的一种更大胆回击，也并无不妥]

最难解的是第三段：“至于前世我的逃脱我深表歉意/漏出了你的网，到现在我还是咸鱼一条/你不来翻动我，我就装死给这个春天看/你喜欢麦子，稻子，月光这些能养活人的东西/我不过贪喝了稗子酿的酒/就被你贬到这一轮的人世，这陌生的窑子里”。考虑到作者已经四十多岁，有过一次婚姻，“前世”也许指的是自己的前半生，或者干脆就是“前世”没有他意，作者没能和想要的人遇见，到现在还苦苦等待“咸鱼翻身”的际遇，“装死在春天”。这种自找的虚幻的快感仍能让作者心生埋怨，因此不得不佩服作者的“无理取闹”神功，这种“无理取闹”在宋词中多见。于是作者怀疑自己是“贪喝了稗子酿的酒”才被“喜欢麦子，稻子，月光养活的人”贬到“这陌生的窑子里”。因为不是一个类型，所以不受后者待见。“陌生”一词好理解，但“窑子”在中国传统文化中当然有更深的含义，这和前面的“荡妇”遥相呼应，都背负着深深的世俗指责。
最后我们再回归诗题，“或许不关于爱情”寓意相当宽泛，但用在这首诗中却恰如其分。诗中描绘绝大部分皆涉及欲和性，但你敢说西门庆和潘金莲没有爱情？

写作特点：

一，作者善于凭空描物，信手拈来几个意象就能把内心想要表达的东西叙述完整。这种成熟来自作者特有的禀赋和气质，不是所有诗人都能学得来的。

二，用词形象大胆，表现手法泼辣，时而奔放时而内敛，让喧涌的意念始终隐藏在若有若无的堤坝之中，给读者留下不尽的想象空间。

三，用生活中最寻常的事物表达最不寻常的情感。余诗的载体大都是她身旁司空见惯的事物，却被她赋予细腻的感情和深邃的挖掘，表现出神一般的灵性。

四，我以前在评价余诗时说过，她的作品率真而热烈，多重意象反复交融，构成一种小中见大的意境，这种真性情的东西通过近似内心独白，娓娓道来的倾诉颇能打动读者，引起他们的共鸣。本诗就符合这一特点。

五，“无理取闹”表现手法的应用。这种”无理取闹”以看似不合逻辑的关联来表达作者主观臆想的判断，却又能更好地渲染主题。如：“打起黄莺儿，莫教枝上啼；啼时惊妾梦，不得到辽西——唐，金昌绪”。黄莺儿之所以被打，在于其正常的啼叫勾起了作者主观上的相思之苦。这种表现手法在清代袁枚《沧浪诗话》中称为“无理而妙”，当代学者周金声则把它归纳为“反常”，我们在写作时也可以借鉴利用，使之融入新诗的血液。

华灵2020/9/9